В художественной галерее Кохтла-Ярвеской школы искусств 15 октября открылась выставка работ учителей художественного отделения этой школы. Данное событие – не случайное, юбилейное, посвящённое 30-летию родного художественного отделения.

На выставке экспонируются 35 работ – живопись, графика, керамика, стекло. Больше, исходя из возможностей просторной галереи, не вместилось, так как в основном все живописные работы крупного формата — представлены пейзажи, натюрморты, портреты, цветы. Выполнены экспонаты в различных техниках – масло, акварель, акрил, карандаш, гелевые ручки…

Все – 6 учителей (Ольга Жаркова, Виктория Кривоглазова, Галина Горелова, Ольга Горбунов, Евгений Колпаков, Аарне Ханни) – представили свои творения.

Как сказала еженедельнику «Панорама» Ольга Жаркова (в течение 25 лет работает здесь учителем, известный художник — член Объединения художников города Кохтла-Ярве, член Объединения русских художников Эстонии): «Когда выставляешь работы в своём учебном учреждении – выбор всегда сложнее: относишься не только ответственно и волнительно (ведь их будут смотреть-оценивать твои ученики и их родители), но продумываешь и с учётом того, чтобы была какая-то польза для учеников. Поэтому решила представить работы, выполненные и маслом, и акварелью, поскольку ученики у нас часто работают акварелью, чтобы показать, какие работы можно сделать акварелью. В частности, и этот автопортрет — так как сейчас мы с 3-им курсом изучаем портрет, искусство портрета. И вот — как пример, что и автопортрет можно написать акварелью. Поэтому такой выбор. Другие мои работы – одна из самых последних работ с пленэра в Лиймала, а эти – из серии «Легенды Старого города». Как созвучие сегодняшнему времени года, выбрала и пейзаж «Золотая осень». Есть и работа из моей любимой серии «Балерины» — балерины выходят на сцену: одновременно и сказочно, и реалистично – такое своеобразное яркое переплетение. Балет – это действительно какая-то сказка, которую творят на сцене, поэтому, когда я работаю над балетной темой, хочется ещё больше создать каких-то сказочных образов. Вообще-то, есть у меня здесь картина и со сказочным сюжетом-образом – «Жар-птица, птица счастья». А ещё – копия работы шведского художника Андерса Цорна. Мне очень нравится его творчество, поэтому и решила сделать копию работы, именно этой работы – что было давно в моих планах. Это вторая моя такая работа – она выполнена акварелью, а ранее маслом написала копию его другой картины… Хочу, в связи с юбилеем, пожелать коллегам творческих успехов, а юным художникам – вдохновения и трудолюбия, не отступать от намеченной цели – осилить весь путь, дойти до выпускного вечера».

— Исходя из общеизвестного правила: покажи себя прежде, чем требовать с других, решил показать детям всё то, чем я занимаюсь – представил на выставку, помимо живописных работ, ещё и керамику, и стекло, и карандашный рисунок, — поясняет руководитель художественного отделения, председатель Объединения художников города Кохтла-Ярве Аарне Ханни.

Все эти 30 лет Аарне Ханни – первый и единственный руководитель художественного отделения Кохтла-Ярвеской школы искусств. Можно сказать, создавал его своими руками, в том числе приобретал столы, стулья, мольберты – всё необходимое оборудование, многое из которого исправно служит и до сих пор. «Начинали в 1994 году с подготовительного отделения, — вспоминает Аарне Ханни, — а на следующий учебный год был уже полноценный приём учеников. Коллектив у нас замечательный все эти годы, очень сильный он был всегда – никаких проблем с кадрами не было. С ним легко и приятно работать, так есть и сегодня. Всегда удавалось и удаётся находить общий язык. Мы понимаем друг друга, понимаем, что и как делать, чтобы передать свои знания и навыки ученикам, мотивировать их. Конечно, состав коллектива меняется – обычно с уходом на пенсию или же в связи с возникшими жизненными обстоятельствами… В этом учебном году у нас 90 учеников на всех курсах, а всего за 30 лет — около 400 юных художников-выпускников. Многие участвовали-участвуют в различных конкурсах (региональных, республиканских, международных), становились-становятся победителями и призёрами. Действительно, наше художественное отделение для детей – это свет, многогранный свет. Дети, которые учились-учатся искусству, они даже думают по-другому, иными, творческими, глазами смотрят-воспринимают этот мир, его красоту. Те, кто занимается творчеством, это цельные люди. Уверен, среди наших бывших и нынешних учеников нет, например, тех, кто сломал бы скамейки в парке, потому что если сам творец, то уважаешь труд, творения и других… Все дети талантливые, но в достижении успеха, достойного результата, талант – это лишь 5 процентов, а остальные 95 процентов – труд, трудолюбие. Безусловно, в развитии таланта ребёнка очень многое зависит от учителя и родителей, но и сам ребёнок должен прилагать большие усилия – быть трудолюбивым, целеустремлённым… Очень рад, что есть у нас в городе школа искусств, даже две школы искусств, с учётом Ахтмеской. Но конкуренции между нами нет – мы расположены в разных частях города, почти в 18 километрах друг от друга. И это счастье, что именно две такие школы действуют в Кохтла-Ярве, что позволяет большему количеству детей проявить-развить свои таланты, определить дальнейший жизненный путь, или же просто вырасти хорошими людьми… Надо, чтобы наша школа жила и дальше, в частности, и наше художественное отделение, чтобы приходили сюда учиться новые поколения юных художников (как и новые поколения учителей). Кохтла-Ярве по эстонским меркам-масштабам – большой город. Здесь обязательно есть и будут те дети, кто хочет учиться искусству. И для этого у нас очень хорошие условия – приятно здесь и учиться, и работать».

По словам учеников этих учителей, данная выставка для них – своеобразный наглядный мастер-класс – к чему стремиться.

В числе первых зрителей была и Алиса Райская: «Я только что пришла на занятия и сразу же решила посмотреть выставку. Многие картины очень понравились. Замечательная выставка. Здесь я учусь на первом курсе — у Виктории Кривоглазовой, а в общеобразовательной школе — в четвёртом классе. Конечно, всё это сложно сочетать, тем более, что в нашем четвёртом классе обучение проходит полностью на эстонском языке. Но бросать занятия в школе искусств не собираюсь – хочу дойти до конца, все эти 5 лет учёбы, и получить свидетельство об окончании. Хочу не только научиться рисовать, а получить потом будущую профессию, какую именно – ещё не решила, но которая будет обязательно связана с искусством. В нашей семье хорошо рисовал дедушка. Видела, как это прекрасно, когда умеешь рисовать – можно по своему видению, вложив свою душу, отобразить этот мир, что, как раз, и есть на выставке».

— В этом учебном году на 1 курс поступило 30 учеников: 22 первокурсника – на русскоязычном отделении и 8 – эстоноязычном, — говорит Виктория Кривоглазова (работает здесь учителем 15-й год). — Очень рада, что детям нравится заниматься творчеством, прекрасно, что идут учиться, многие нацелены не просто с пользой проводить своё свободное время, походить-позаниматься, а пройти полный курс обучения, получить соответствующий документ – уже в таком юном возрасте планируют связать своё будущее с искусством: вовсе не обязательно стать художником, но и дизайнером, и архитектором – именно с творческой профессией.

С красивой корзинкой цветов, пожеланиями-поздравлениями – 30-летием художественного отделения и открытием выставки пришли и представители горуправления во главе с вице-мэром Кохтла-Ярве Алевтиной Ермаковой.

Руководствуясь народной мудростью: лучше один раз увидеть, чем семь раз услышать, все желающие смогут посмотреть выставку собственными глазами до 12 ноября.

… В завершение вернисажа, Аарне Ханни, загрузив два подноса сладостями, собственноручно угощал всех находящихся здесь – и детей, и взрослых: праздник ведь – юбилей.

Антонина Васькина

Фото автора

Reklaam